注意力不集中怎麼辦？

（本文已取得原作者與Modern Drummer Magazine同意翻譯與轉載）

作者：Bernie Schallehn
翻譯：鄭凱同
原文出處：Modern Drummer Magazine, March 2010

Ｑ：我學鼓學四個月了，在學習或練習的時候經常注意力不集中。我試著照教材上的建議大聲地把拍子算出來，但還是無法專心，搞得亂七八糟的。即使拍子 唸出來了，我的手就是不聽使喚，兩者互相干擾，最後還是打錯了，然後我一怒就放棄了。請問有什麼好方法可以幫助我增加注意力嗎？我發現自己生活各方面都有 這個問題。

Ａ：首先深呼吸，停頓一下，然後吐氣，放輕鬆。你把自己逼得太緊以致於身心都太緊繃了，試著讓自己不要那麼拘束。在每次練習前先做一下這個小小的放鬆訓練。

接著要進入下一個重要問題：當你坐在鼓前面的時候，還有其它事讓你分心嗎？是某個不斷發生的問題嗎？哪方面的問題？男/女朋友？和其它學生、同事或家人之間的爭執？如果是的話，那你必須先去處理這些困擾你的問題，找出解決問題的方法，清除雜念，練習的品質才會提升。

在任何學習過程中，動機都是非常重要的因素。一開始是什麼原因吸引你，讓你想接觸鼓這項樂器？外型？聲音？再問一個更直接的問題：就打鼓這件事而 言，現實狀況和你的原本想像的差距有多大？我曾經幻想自己能彈吉他，然而一旦我買了吉他開始學習，卻一下就失去學習動力了。現實和我買吉他前的想像不符， 我不喜歡壓弦和手指控制音色的感覺，於是我承認其實我只是喜歡那把吉他的形狀和顏色。如果我沒有把吉他賣掉的話，現在它可能會掛在牆上，就像一個好看的裝 飾品，僅只於此而已。

暫且不談注意力的事，先問自己一個問題：即使目前的確有些難關要克服，你還是覺得「再怎麼樣我都要打鼓」嗎？如果答案是「沒錯！」，那就繼續努力 吧！如果答案是「不想」，那你可能會想再試試其它樂器。如果想接觸其它打擊樂器的話，可以試試金盃鼓（djembe）或康加鼓（conga）。

文字背後的隱含意義深深影響了我們的情緒和行動。以「練習」這個字為例，當你還是兒童的時候，你練習用叉子和湯匙吃東西；然後你練習乘法和除法；或 是練習丟球。但隨著年紀漸長，「練習」這個字逐漸和工作或枯燥乏味的事劃上等號，你開始認為這是一件沈重的事，於是練習失去了正面的意義（讓自己進步，或 純粹只是好玩）。試著把待在鼓前面的時間當做在「玩」，不要當成練習。告訴你自己和在身旁的人：「我要去『玩』我的練習板、小鼓或套鼓了。」。

你問題中有提到教材。學習看譜和建立打練習板的習慣是同樣重要的事，不過你同樣要花時間在真鼓上，熟悉打真鼓的感覺。如果你沒有鼓組和銅鈸，可以租 用樂器行的鼓，或是買一組入門級的鼓組。你可以有時候練教材，有時候跟著自己喜歡的音樂演奏，兩者交替比較不會無聊。試著享受鼓棒在你手中的那種順暢感、 鼓和銅鈸的聲音、腳踩踏板的感覺、鼓槌打到大鼓皮的感覺...感受打鼓的樂趣。

另外也有很多方法可以增加注意力。比如，你可以買拼圖來玩，當你開始覺得困難、挫折、不好玩的時候，先離開一下，等一下再繼續。或是試試拼字遊戲、數獨、跟著電視裡的猜謎節目回答問題，同樣的，開始覺得挫折的時候先暫停一下，不過不要一去不回，記得稍候回來繼續挑戰。

學習新的技術本來就具有挑戰性，需要花時間來熟悉。你提到你只學了四個月，饒了自己吧！演唱會上的職業樂手打起鼓來好像很稀鬆平常，但那是他們數千小時練習的成果。

你也提到自己一生氣就想放棄，但憤怒對增進技術並沒有幫助。當你憤怒或挫折的情緒快要上來的時候，停止當下在做的事，試試別的事情。比如，你已經在練習了，但越練越挫折，這時候先隨便打，打你想打的任何節奏、過門之類的，等到憤怒的情緒消失了，再回到剛剛的練習。

還有最後一種可能，我相信你應該聽過「注意力缺乏症」（attention deficit disorder, ADD）這個名詞，你提到生活上其它方面好像也存在注意力不集中的問題，如果上述的建議都無效，你有必要向具有ADD專長的醫生、生理學專家或社工諮詢。如果你被診斷為有注意力缺乏的問題，醫生大多會進行治療，幫助你集中注意力。

如果你有明確的學習動機，也解決了困擾你的事情，又排除了ADD的可能，那我非常肯定地告訴你：放輕鬆、好好「玩」、找對方法，你的技術就會進步。

歌唱老師 孫彼得

姓名：孫彼得 

教學內容：歌唱 

經歷：八厘米天空團員 

個人簡介：喜愛post rock, indie folk, indie pop song, electronic與流行歌曲。 

課程簡介：基礎流行歌唱教學，發聲練習，以不侷限想法為主，希望讓年輕人對歌聲的想像空間更廣。

數位音樂製作老師 游翔竹

姓名：游翔竹

教學內容：數位音樂製作

上課時間：隔週四（團體班）。

教學目標：使學生能夠有系統地了解基礎的聲音技術原理並使用入門器材，在家也能製作完整音樂作品。

個人簡介：
1986年生，台北人。跟很多人一樣從高中開始組團，拿起Bass後就不想放下；有過幾個團，包括2009年解散的「太空蛋糕」（Space Cake）和最近剛休團的「哩扣」（Lily et Coco），獨立製作發行過幾張作品：”Their Silly Planet” (Space Cake, 2006)、《我的心中沒有愛》(Space Cake, 2008)、”Last Live” (Space Cake, 2009)、《如果我們可以跳舞》(Lily et Coco, 2010)。

因為一股好奇心、也因為樂團沒錢什麼都想DIY而踏入聲音工程領域，迄今樂此不疲。歷任地下社會、THE WALL Live House音控，主控超過五百場樂團演出活動；並自2009年加入AIR STUDIO，參與錄製多張獨立樂團作品，包括：

‧ U.TA - Good, Night (EP) (2009)
‧ Lily et Coco - 如果我們可以跳舞 (EP) (2010)
‧ 馬克白 - Three Songs (EP) (2011)
‧ 馬克白 - Hands (2011)
‧ Roxymoron - Popular Wasteland (2012)
‧ 強迫女孩 - ㄇㄉㄈㄎ (2012)

銀巴士樂團吉他手 李承軒

姓名：李承軒 

教學內容：電吉他、木吉他、音樂編曲與製作。 

上課時間：隔週日（團體班）。 

個人簡介：音樂教學經歷10年，現為銀巴士樂團吉他手。 

教學目標： 讓學生藉由吉他來認識音樂，以音樂理論為基礎，培養吉他演奏能力。利用效果器創造各種有趣的音色，進而找到屬於自己獨特的吉他聲響。

鋼琴/中國笛老師 黃紹齊

姓名：黃紹齊

教學內容：鋼琴、中國笛

上課時間：週六

國立臺南藝術大學鋼琴合作藝術研究所，師事張詩欣老師。畢業於草屯國中音樂班、曉明女中音樂班高中部，主修中國笛；臺中教育大學音樂系，以鋼琴、聲樂雙主修畢業。中國笛師承林文吉，林俊彬，郭耿維老師；聲樂師承杜怡娟，藍麗秋老師；鋼琴曾師事戴文倫，葉怡秀，吳慈菁，王乃加老師。自1998年參加玉皇宮國樂團，隨團於各鄉鎮巡迴演出，後加入玉山民族樂團，演出足跡遍布台灣。現為玉山民族樂團、台灣絲竹室內樂團團員，擔任高笛及鋼琴聲部。

個人經歷：

2012

接受客座教授Carolyn Bridger之室內樂指導一學期

於國立臺南藝術大學眾廳 擔任謝聖嫻 鄭凱寧｢木管之聲｣音樂會之鋼琴部分

於鹿谷國小 擔任｢邱省瑜笙畢業音樂會｣鋼琴部分
參與台灣絲竹室內樂團｢台灣地圖-走過的歲月｣及2012校園巡演系列擔任鋼琴及笛子聲部

前往南韓誠信女子大學與KCPA交流，接受韓芳媛老師大師班個別指導，並參與學生音樂會及KCPA音樂會演出

馬克白/野鹿樂團吉他手 余昊益

姓名：余昊益

教學內容：電吉他

上課時間：週日

擅長曲風：Alternative /pop /rock

樂團經歷：馬克白（吉他）、野鹿（吉他）、寶島羅曼史（貝士）

演出經歷：地下社會、The Wall等live house 及台灣各大音樂祭、2011香港呼叫音樂節

錄音作品：《3 Songs》（馬克白）、《Hands》（馬克白）

教學方向：
引導學生體會音樂的美妙，彈奏樂器的樂趣，以各類型經典歌曲，帶領學生探索自己的靈魂，思考音樂的意義。

鋼琴/琵琶老師 林思廷

姓名：林思廷

國立台北藝術大學傳統音樂研究所，主修琵琶。師事賴秀綢老師、黃麗娟老師，並曾受大陸演奏家楊靜指導。在校，不只接受古曲薰陶，更嘗試多種跨領域結合場次演出：舞蹈配樂、電影配樂、戲劇配樂以及參與爵士演出，是位多方位的演奏家。國、高中為台中市曉明女中音樂班，副修鋼琴，師事李皚莉老師，並曾受洪琬清老師、張秋瑜老師指導。

教學內容：鋼琴、琵琶

上課時間：週六、週日

鋼琴教學理念：古典部分，強調建立初學者的手型系統、聽覺系統以及音樂知識，一磚一瓦的推砌，不會造成學習上知識的斷層。不論是大朋友或小朋友，都可以從鋼琴課上學習到如何聆聽古典音樂的基本方法以及各個樂派的不同。流行部分，會與學生做溝通，了解欲學類別，先以建立和弦概念為主，再以演練節奏變化，由簡而易，並以分析樂曲風格方式教學。

琵琶教學理念：期以學生放鬆、快樂的學習，並認識所學樂器之背景知識，在課堂中講解琵琶的由來、古代有關琵琶的有趣故事。初學者強調建立音樂基礎，如手型、聽覺以及節奏練習。除此之外更強調音樂賞析的重要性，因為能演奏出好的音樂是來自於聆聽的能力。進階課程不以傳統為限，培養學生跨界能力。

演出經歷：

2012
1月於北藝大音樂廳與學姊合開音樂會「鄉土風情」。
6月於北藝大演出整場獨奏會。
7月於台北法藍瓷參與絲竹空青年團演出。
7月參與台北國際爵士音樂節，於大安森林公園廣場演出。